Margiela les années Hermès au Musée des Arts décoratifs
Margiela… Hermès… Deux noms qui pour les amateurs de mode sonnent a-priori en contradiction… Lorsqu'en 1997 Jean-Louis Dumas, alors président et directeur artistique d'Hermès, demande à Martin Margiela de dessiner les collections de prêt à porter femme, celui-ci est considéré comme une figure avant-gardiste de la mode, atypique et mystérieux. Un choix qui, à l'époque, interroge, voire inquiète. Le Club Culture et Art Contemporain et Bulles de Culture vous invitent à découvrir l'exposition au musée des arts décoratifs avec Géraldine. Cette visite met en avant les interactions entre les deux univers – blanc pour Margiela, orange pour Hermès – pendant la période Margiela (1997 à 2003) au sein de la maison Hermès. Une utilisation des couleurs que l'on retrouve dans la scénographie : le fond blanc pour les créations Margiela, orange pour celles pour Hermès.
Lors de ses 12 collections pour Hermès, Margiela propose une mode intemporelle, sans carrés ni imprimés ; une mode confortable pour des femmes libres. La gamme de couleurs monochromes qu'il propose rompt avec les images associées à la Maison: des couleurs vives et des imprimés. L'accent est mis sur le toucher et les collections sont conçues davantage pour le confort que pour le regard des autres. De nombreux vêtements sont conçus pour être transformés. Les pièces connaissant le plus grand succès réapparaissent durant plusieurs saisons. Les collections deviennent interchangeables et les vêtements complémentaires.
Nous vous donnons rendez-vous à 19h00 devant le musée des Arts décoratifs.
Au plaisir de vous y retrouver,
Samuel Raharison
Président du Club Culture et Art Contemporain